1982年，李连杰主演的电影《少林寺》上映后取得了巨大的票房成功，以每张票只需10分钱的价格，居然获得了1.6亿的票房收入。

《少林寺》在亚洲广受欢迎，激发了功夫热潮，并让当时的香港电影公司意识到武侠功夫片在大陆的庞大市场潜力。

随后，一群来自香港的导演陆续到大陆执导电影，开启了他们的“北上”之旅。

作为武侠电影的巨匠，张彻便是其中一位。

作为邵氏曾经的重要支柱，张彻执导了多部口碑与票房双丰收的武侠电影，诸如《独臂刀》《十三太保》《刺马》等作品皆出自他手。

1986年，张彻回到大陆后，推出了《大上海1937》这部充满“暴力美学”的电影。

这部影片改编自抗日战争期间真实的“林怀部刺杀张啸林事件”，讲述了杜月笙的门徒林怀部参与铲除汉奸张啸林的锄奸组织，策划并实施这一行动的经过。

影片发布后，精彩的战斗场景令大陆观众耳目一新，成为当年大陆复制数量最多的影片。

4.1亿的观众数量和3010万元的票房收入，足以体现这部电影的受欢迎程度。

今天，我们来讨论一下这部曾经的大热门电影，看看它背后隐藏着怎样的故事。

01、张彻转战内地，第六代弟子崭露头角

1986年，张彻前往上海进行现场调研，以便为《大上海1937》进行选景工作。

尽管布景工作进行得很顺利，但在演员选拔上，张彻与公司却出现了分歧。

鉴于拍摄费用，制作团队及公司的管理层都建议从张彻的“张家班”中选出几人来担任电影的主角。

当工作人员把这个决定通知张彻时，却遭到了他的拒绝。

最初，张彻鉴于市场环境的变动以及内地观众的偏好，决定使用一批全新的演员团队。

在那个替身极少运用的时期，影片里包含了许多武打场景，这需要演员具备真正的武艺和技巧。

所以在演员的甄选环节，张彻始终偏爱从“梨园门徒”，尤其是武生中挖掘演员。

在接下来的日子里，张彻几乎走访了北京、上海等主要城市的京剧团，寻觅电影的男主角。

后来有人将张彻引荐到中国戏曲学院的实验京剧团参观，那里的新一届年轻学员刚刚入驻，基础的表演技巧如唱、念、做、打都非常扎实。

在戏曲学院参观之后，观赏了学生们的演出，张彻选中了杜玉明、徐小健和董志华三位。

三位年轻人的英俊外貌和卓越的专业技能让张彻感到非常满意，尤其是徐小健的迷人形象，简直就是天生的“主角”。

张彻立即决定让三人一起去上海拍摄电影，因此他们自然而然地成为了张彻的第六代弟子。

02、董志华拒绝邀约，导演为其加戏

当导演认为一切都已准备就绪时，董志华却婉拒了导演的邀请。

其实，董志华那时正打算跟着京剧名家厉慧良前往香港参加演出交流，这与剧组的拍摄时间产生了冲突。

在接受张彻的邀请以及跟随大师在香港表演的机会面前，董志华深陷困境。

在经过仔细思考后，董志华决定拒绝前往香港参加电影演出的邀请。

董志华认为，电影是一种不同的行业，而京剧才是他真正热爱的事业和专业。

在获悉董志华的选择后，张彻虽然理解他的决定，但仍然希望能够再争取一次。

导演与制片人朱牧夫妇一起前往董志华的住所进行最后的磋商和争取。

这一切令董志华感到十分意外，面对眼前如此真诚的张彻导演和制片人，他决定前往上海参与电影的拍摄工作。

张彻特别为董志华增加了戏份，原本“杨潘小刀”这个角色仅是电影中的一个小角色，仅有几场戏。

为了充分体现董志华的短兵器武术，导演大笔一挥，增添了多场精彩的武打场景，使得外表冷酷但内心热情的“小刀杨潘”成为了影片中的亮点。

在导演的宠爱下，董志华的演出更加投入。

在拍摄一段近距离搏斗的场景时，有一个高难度的前踢动作。为了呈现得更加真实，董志华经过反复拍摄，录制了四十多次才实现了满意的效果。

或许是董志华这种认真执着的态度深深打动了张彻，因此在此之后，两人又携手制作了《过江龙》、《江湖奇兵》、《西安杀戮》等多个作品，使董志华成为张彻晚年最为得意的徒弟之一。

董志华因张彻执导的几部影片而跻身80年代备受瞩目的武侠明星，演艺生涯逐渐兴旺起来。

许多人对他更为了解的角色是《功夫》中的油条炸鬼，擅长使用五郎八卦棍。

在90年代，董志华与被称为“京圈第一经纪人”的王京花喜结连理，二人所生的儿子董子健如今已是演艺界炙手可热的实力演员。

03、杜玉明“刷胶”扮老，徐小健为拍戏脚部骨折

《大上海1937》被称为“三位武生”的支持下所制作的武侠动作影片，董志华和徐小健在影片中展示了出色的武打表演，而相较之下，杜玉明则主要呈现了文戏，未能充分展现出武生的优势。

杜玉明在影片中扮演了上海滩三大巨头之一的杜月笙，这个角色只需在家中就能“掌控全局”。

表面上看来似乎易于掌控，实际上对于新手杜玉明而言，拍摄的难度与两位“打手”相比并没有什么差别。

这是张彻首次在内地拍摄的电影，因此他对每个细节的要求非常严格。

为了塑造杜月笙这个角色的年龄形象，杜玉明每天不仅需要染发，还要在眼角化妆制造皱纹效果。

那时，杜玉明单独配有两位化妆师，每当需要化妆或卸妆时，都是杜玉明最为烦恼的时刻。

由于需要在眼角涂抹大量特质胶水，所以在化妆时不能随意活动，卸妆也会耗费不少时间。

有时候还清理不彻底，导致皮肤过敏，这对杜玉明来说更加无法接受。

然而对戏曲背景的杜玉明而言，为了成功诠释角色，他咬紧牙关，日复一日地坚持，直到角色拍摄完成。

因为肯于吃力，且性格温和、对人细心，杜玉明也深受张彻的喜爱。

在完成这部影片后，杜玉明与张彻保持了合作关系，并最终晋升为张彻电影的副导演。

此后，杜玉明始终活跃于演艺行业，近年来在多部热门电视剧中饰演配角，例如在《雪豹》中出演清风寨的大当家朱子明，以及在《庆余年》中扮演高手洪公公等角色。

作为一部贯穿始终的纯动作电影，《大上海1937》最吸引人的就是那种拳拳到位的打斗场面。

作为男主角的徐小健在影片中负责了多数的打斗场面，是三个武生中的“功夫担当”。

武打戏最多的他也是受伤最多的演员，拍摄过程中每天大大小小的伤情不断。

在一幕从树上翻滚下来时，徐小健因过于专注，着陆时脚掌恰好落在两张垫子之间的缝隙中，导致脚部骨折。

当时徐小健并没有察觉，直到这场戏结束收工后，才注意到脚踝处肿起了一个大包，这才意识到自己的脚骨折了。

之后，在剧组工作人员的协助下，他去了医院进行伤口的处理和治疗，但为了不影响剧组的拍摄进程，徐小健只休息了两周就返回剧组继续工作。

《大上海1937》上映后取得了巨大的票房成功，徐小健的演艺生涯随之迅速崛起，他又接连拍摄了《西安屠杀》《过江龙虎》《义薄云天》《致命一击》等多部影片。

2000年以后，徐小健开始从事幕后工作，参与导演了《孽海翩翩》《鬼妹子》《梅兰竹菊》等电影项目。

《大上海1937》自上映至今已有38年，影片当时在内地引起了极大的反响，但在香港的票房却相对惨淡，仅有超过200万。

#图文新星计划#后来，张彻在内地执导了《西安血战》、《江湖异士》、《神力》等影片。

已步入晚年的张彻难以重现他在邵氏时期的辉煌，陈旧的情节构思和武打风格导致后续几部作品的反响都相对平淡。

尽管如此广东聚合科技股份有限公司，《大上海1937》仍然呈现了不少经典的动作场面，其中所蕴含的民族情感更让人感受到老一辈香港导演的爱国热忱。